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07/23/2007, SUBBA CULTCHA (uk)
Subba Cultcha: How did the recording sessions for the new album go? Adrian: We worked very hard for the album at the Rape Of Harmonies
Studios in Triptis, Germany. We were lucky that Alexander Dietz from
Heaven Shall Burn produced it. We are very satisfied with its result,
although, or let me say, because it took much time, sweat and tears ;).
Subba Cultcha: What goals did you set yourself before you started
recording?
Adrian: We wanted to record a good album.
Subba Cultcha: What do you feel are your own limitations when it
comes to creating/writing music?
Adrian: We try to write honest songs which make a statement. It is
important that we identify with the music that we are playing, it does
not help anyone if we wrote characterless songs. We do not put any
restrictions to ourselves concerning the style or sound of our music.
Subba Cultcha: Tell us 3 of your favourite songs from your career
and the inspiration behind them?
Adrian: “Ambush” from our first album “The Consequence Of Illusions”.
This was a song we wrote after a letdown of a friend of mine and the end-
ing of this friendship.
“New Avenues” from or recent album “Utopia Versus Archetype”. It deals
with the fact that people are changing, and that this is not always positive.
“Of The Deepest Dye” from or recent album “Utopia Versus Archetype”.
I like the song because before we recorded the album I thought that it was
going to be not as good as the other songs, but in the end it turned to be
out one of the album’s best ones.
Subba Cultcha: What would you say was the best show you ever played?
Why?
Adrian: This is quite a hard question. I think one of the best shows definite-
ly was the one in Zielona Gora in Poland. The start of the show was relatively
bad: the venue was a halfway decomposed house, there was no P.A., no micro-
phone stands and only some old guitar boxes. But the show turned out to be
awesome. Funnily enough, the sound was great and the audience was going
crazy.
Subba Cultcha: What are the bands plans for the rest of the year?
Adrian: In August we will go on tour for three weeks. We are also looking
forward to be coming to the UK the very first time during that tour! We are
very excited about the people and bands we will meet! At the end of this
year we will be recording another demo for a third album.
Subba Cultcha: How would you describe your own/bands sound?
Adrian: I would say it is a mixture of modern metal tunes and emotional
hardcore. We try to combine extremes like hard and soft, calm and outbursts
of fury ;)
Subba Cultcha: Who is currently moving you musically at the moment?
Adrian: The band “Hand To Hand” from Florida.
Subba Cultcha: What album changed your life and why?
Adrian: For me it’s definetely “Dookie” by “Green Day” because it brought
punkrock music near to me when I was a child. After listening to that album,
I always wanted to be like Billie Joe Armstrong ;).
Subba Cultcha: A moment in your life and a song that seem so perfectly
intertwined in your memory?
Adrian: An unreturned love and the song “Breaking Me Up” by Raised Fist.
Subba Cultcha: Your proudest achievement so far?
Adrian: Doing a show with our all-time favourites “Ignite” and releasing our
new album in the UK!!!
Subba Cultcha: If you could erase one single/album from history (your own
or someone else's) which would it be and why?
Adrian: I wouldn’t erase any album written by our own, no matter how bad it
actually is, because we would not be where we are now without them. So I can’t
tell, sorry!
Subba Cultcha: How do you see yourself altering the band and your sound
in the future? is there anything you wish to attempt in the future that's in-
spiring you right now?
Adrian: We it is difficult to say anything about that. I hope that we will continue
writing rocking and passionate songs. Of course the band will and has to alter.
Otherwise we’ld get stuck.
Subba Cultcha: A rumour you'd like to start about yourself, or one you'd like
stopped?
Adrian: Rumours I’ld like to be stopped:
1.) Hell no, we can’t live on playing in a band!
2.) There is no former member of “Boysetsfire” playing in our band!
3.) We’ve never been to Japan so far, but we hope to get the chance one day!
Subba Cultcha: What drives you?
Adrian: Playing the first chords of a new song, being on stage and realizing that
I truly love making music ;)
Subba Cultcha: What are your fears?
Adrian: Not to play in a band one day.
Subba Cultcha: The revolution comes, who would you like to be first against the
wall (and if you're feeling particularly bitchy, a second, third, fourth and so on...)?
Adrian: These stupid morons of the german racist party “Nationaldemokratische
Partei Deutschlands” (NPD) (National Democratic Party of Germany) and all its followers.
Subba Cultcha: Best piece of advice you'd give to aspiring musicians, or the best
piece of advice you were given when you started?
Adrian: Don’t spend your time only practising in your rehearsal rooms, get on the stage
as fast as possible, no matter whether you regard your music as perfect or not. This is
the only way to gain experience. There weren’t any people who gave us any piece of advice,
except for: “Get yourselves another singer.”… we’ve never taken a heed of that one…
Subba Cultcha: If you're in a car going at the speed of light, and someone turns the
headlamps on, would they do anything?
Adrian: Pardon?
Subba Cultcha: Top 5 Ipod Tunes?
Adrian:
1.) Parkway Drive - It's Hard To Speak Without A Tongue
2.) Days In Grief - Breathe
3.) Hand To Hand - Preamble
4.) Heaven Shall Burn - Counterweight
5.) A Case Of Grenada - Artificial Sun Kills Ideologists
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04/03/2007, DARIO DUMANCIC, ALLSCHOOLS NETWORK
Allschools: Hallo zusammen, stellt euch doch als erstes mal vor!
Wie lange gibt es euch schon und wer hat welche Aufgabe bei euch
inne? Niko: Hi, ich bin Niko, zuständig für die Lead-Gitarre und den Schrei-
gesang. Robin: Robin, Schlagzeug! Sören: Ich bin Sören und spiele Bass bei Distance In Embrace. Adrian: ...und ich bin Adrian, Rhythmus-Gitarre und Gesang. Die Band
gibt es seit 2004 unter dem Namen Distance In Embrace. In der jetzigen
Besetzung spielen wir seit gut einem Jahr.
Allschools: Ich bin mal dreist und behaupte ihr könnt nicht von der
Musik leben! Also, was macht ihr neben der Band. Arbeiten oder
studieren?
Adrian: Das ist nicht dreist sondern realistisch. Wir sind alle Studenten.
Allschools: Wo seht ihr eure Haupteinflüsse?
Robin: Jeder von uns favorisiert unterschiedliche Bands aus verschie-
denen Musikrichtungen. Wirkliche Haupteinflüsse lassen sich da nicht
benennen.
Adrian: Wir teilen natürlich alle die Leidenschaft für Musik aus dem HC-
Bereich, hören privat allerdings auch Bands aus ganz anderen Genres.
Sören: Jeder hat da seinen persönlichen Background und bringt seine
Einflüsse in unsere Musik mit ein... so wiees denke ich mal in jeder Band
ist.
Allschools: Wie habt ihr zu Punk/Hardcore/Emo gefunden?
Adrian: Ich glaube ich habe irgendwann mit 12 angefangen Green Day
und so zu hören. Das war so zu der "Dookie"-Zeit. Später kamen dann
Skatepunkbands wie NOFX und Konsorten dazu. Die ersten Hardcore-
bands für mich waren sicherlich Raised Fist, Ignite und Snapcase. Und
irgendwann entdeckte man dann Bands wie Thrice für sich...
Allschools: Ich kann mich noch vage daran erinnern mal eine Band mit
dem Namen Rent-A-Tent im JZ Yellowstone gesehen zu haben, um dann
zwei Jahre später dann festzustellen, dass es sich um euch gehandelt hat.
Wie seht ihr selbst rückblickend eure musikalischen Anfangstage?
Robin: Rent-A-Tent war damals mehr als Hobby neben der Schule ge-
dacht. Wir standen damals halt voll auf Skatepunk und wollten schnellen
Punkrock spielen.
Sören: Ich als jemand, der noch nicht solange dabei ist, muss sagen,
dass man aber schon auf den alten Platten merkt, dass es nicht nur in
die Punkrichtung geht sondern dass auch in die Hardcore Richtung. Das
sagen auch viele Leute rückblickend über die Band.
Allschools: Euer Bassist Sören wurde ja vor etwas längerer Zeit nachträg-
lich in die Band integriert. Was ist mit dem alten Bassisten passiert? Gab
es Unstimmigkeiten, oder seid ihr immer noch befreundet?
Niko: Unser alter Bassist Steffen hat sich neuen Projekten zugewendet
und spielt derzeit bei der Band Pull A Star Trip.
Robin: Anfangs war das nur ein Nebenprojekt von ihm und Bart, dem
ehem. Sänger von Diatribe, gewesen. Mit der Zeit konnte er sich jedoch
mit der Musik von Pull A Star Trip mehr identifizieren, als mit seinem
musikalischen Schaffen bei Distance In Embrace. Das hat beidseitig zu
der Einsicht geführt, das es besser sei getrennte Wege zu gehen, da sich
jeder bei dem verwirklichen sollte, was ihm am meisten Spaß macht und
wo man sich am besten einbringen kann.
Adrian: Wir haben aber auf jeden Fall noch ein gutes Verhältnis zueinan-
der und weiterhin Kontakt. Wir sind damals ja auch nicht im Streit aus-
einander gegangen. Steffen hat solange bei uns Bass gespielt, bis wir in
Sören einen Nachfolger gefunden hatten. Glücklicherweise ist damals für
eine Tour Alli, der Bassist der befreundeten Band Television Timeout
eingesprungen.
Allschools: Euer Debüt "The Consequence Of Illusions" war bereits eine
sehr starke Platte, aber mit eurem aktuellen Album "Utopia Versus Arche-
type" ist euch wirklich ein sehr starkes Zweitwerk gelungen. Wie seht ihr
selbst die Weiterentwicklung?
Adrian: Wir sind zufrieden mit dem Ergebnis, aber sicherlich gibt es eini-
ges, was wir jetzt anders machen würden und wo wir uns noch weiter ent-
wickeln möchten. Das ist auch gut so.
Robin: Unserer Ansicht nach sind die neuen Songs auch runder und aus-
gereifter als die Songs der "The Consequence Of Illusions". Der Anteil
der Schreiparts ist ein wenig gestiegen, denn mit dem Weggang von
Steffen haben sich nicht mehr drei sondern nur noch zwei Leute die Vo-
cals geteilt. Mit Sörens Einstieg hat die Musik natürlich auch noch neue
Einflüsse erfahren.
Allschools: Habt ihr eigentlich einen gewissen Erwartungsdruck gespürt,
als ihr euch an die Arbeit für die neue Platte gemacht habt?
Adrian: Eigentlich nicht. Erwartungsdruck habe ich nur von uns selbst
gespürt.
Robin: Ja genau, der größte Erwartungsdruck kam von einem selbst. Es
liegt ja immer im eigenen Interesse, sein vorheriges Werk zu toppen.
Man hat ja auch lange daraufhin gearbeitet.
Niko: Naja, wir haben schon von vielen Außenstehenden gehört, dass sie
sich sehr auf das neue Album freuen und gefragt haben wann es endlich
kommt. Das übt natürlich schon eine Art von Druck aus, aber im Prinzip
haben wir uns selbst den meisten Stress gemacht.
Sören: An sich haben wir versucht, unbeeinflusst und unvoreingenommen
an die Sache ranzugehen.
Allschools: Ihr werdet ja durch namhafte Firmen gesponsert! Bringt das
eigentlich handfeste Vorteile für euch, oder ist die Tatsache das Eastpak
und die VW Sound Foundation einen sponsern eher zu vernachlässigen?
Adrian: Das Sponsoring ist auf jeden Fall eine große Unterstützung für uns.
Eastpak hat uns mit vielen schönen Dingen versorgt, die das Tourleben
angenehmer machen. Die VW Soundfoundation stellt uns für unsere
Touren kostenlos einen Van zur Verfügung, den wir sonst für viel Geld
mieten müssten. Das ist viel wert und wir sind dankbar für den Support.
Allschools: Wie seid ihr an das Songwriting herangegangen? Versucht ihr
alles zusammen zu arrangieren, oder werkelt jeder für sich erstmal an einer
bestimmten Idee?
Niko: Die Grundstruktur für die Songs kommt von Adrian und mir. Wir ar-
beiten die ersten Ideen aus und dann geht es in den Proberaum, um diese
Ideen zu konkretisieren. Oft kommt dabei dann etwas komplett anderes
heraus.
Adrian: Das zeigt, dass jeder für sich sehr im Entstehungsprozess der
Songs eingebunden ist.
Allschools: Habt ihr eigentlich ein Konzept bei "Utopia Versus Archetype"
im Hintergrund stehen, oder stehen das Artwork und die einzelnen Songs
für sich selbst?
Adrian: Es steckt schon ein Konzept dahinter. Wir haben ja auch mit Sam-
ples auf dem Album gearbeitet, mit Ausschnitten aus einem Vortrag über
Utopien. Wie Utopien unser alltägliches Leben beeinflussen und welchen
Stellenwert Wunschvorstellungen in der Gesellschaft haben. Auch hinter
dem Titel steht ein weiterer Sinn: Auf der einen Seite steht die Utopie für
das Neue, das Unbekannte und auf der anderen Seite der Archetyp für das
Altbewährte, das Bekannte. Wir sehen uns mit unserer Musik zwischen
diesen beiden Extremen. Auch das Artwork hängt damit zusammen: es
spielt ein bisschen ins Surreale, und soll damit das Traumhafte und Un-
wirkliche der Utopie darstellen. Wenn man in das Booklet schaut, sieht
man Detailaufnahmen von Maschinen, von denen man aber nicht zu erken-
nen vermag, um welche Art von Maschinen es sich handelt. Man sieht aber,
dass es keine High-tech-Maschinen sind, denn sie muten eher sogar etwas
alt und unmodern an, was man wiederum auf das Wirkliche und Bekannte,
also den Archetypus beziehen kann.
Allschools: Wie kam es, dass ihr in dem Rape of Harmonies eure neue Platte
aufgenommen habt? Wie kam der Kontakt zustande?
Adrian: Uns waren schon viele Produktionen aus dem Hause Rape Of Har-
monies bekannt, allen voran die letzten HSB Alben und die Platten von
Narziss. Die Jungs machen wirklich eine hervorragende Arbeit im Studio und
hängen sich richtig rein. Von daher war für uns die Sache relativ schnell klar.
Ich denke, vom Preis/Leistungsverhältnis ist es das beste Studio hierzulande.
Allschools: Ihr seid ja hauptsächlich bei Horror Business Records beheimatet
(Also was den Vertrieb für Deutschland angeht), was ja eigentlich noch ein
kleines Label darstellt. Gab es auch Angebote von anderen
Plattenfirmen/Labels, die Interesse an euch hatten? Warum haltet ihr ausge-
rechnet HBR die Treue?
Adrian: Ja, es gab auch Angebote von anderen Labels, die meisten waren für
uns aber relativ uninteressant. Der Grund warum wir uns entschieden haben,
das Album in Deutschland auf Horror Business Records zu veröffentlichen, ist,
dass es ein sehr familiäres Verhältnis mit dem Label ist. Mit Dave haben wir
jemanden gefunden, der zu 100% zu unserer Musik steht. Er veröffentlicht uns
nicht, weil die Musik vielleicht gerade trendy oder hip ist, sondern weil ihm wirk-
lich gefällt was wir da fabrizieren. So sind wir sicher, dass er sein gesamtes
Herzblut in unsere Musik steckt, so wie wir es selber auch tun. Wir arbeiten
lieber mit Leuten zusammen, von denen wir wissen, dass sie hinter unserer
Band stehen und auch persönlich damit etwas verbinden. Außerdem haben wir
ein sehr offenes Verhältnis zu Dave; als klar war, dass der Deal mit Lockjaw/
MSK Records zustande kommen würde, hat er uns sofort unterstützt und mit
Jack von Lockjaw Records kooperiert.
Sören: Ja, man muss dazu sagen dass Dave ja nicht auch einfach nur unser
Labelboss ist, sondern mittlerweile auch ein sehr guter Freund.
Allschools: Ihr gebt euch zwar textlich nicht politisch, aber trotzdem habt ihr
diverse Soli-Konzerte gespielt. Wie wichtig ist es für euch so was? Unterstützt
ihr die bestimmte Organisationen und/oder Kampagnen?
Adrian: Uns ist so was schon wichtig. Gerade in letzter Zeit merkt man, dass
die rechte Szene immer mehr Zulauf erhält. Selbst in unserer Heimatstadt
Minden gibt es neuerdings regelmäßig Naziaufmärsche. Auch die Entwicklung
in der Hardcoreszene halte ich für bedenklich, es gibt immer mehr Rechte
die versuchen, dort Fuß zu fassen. Vor kurzem habe ich im Internet auf so
einer Nazi-Seite ein Live-Review über uns gefunden, das hat mich wirklich
geschockt. Gerade die Inhalte und Ideale der Hardcorebewegung stehen ja im
krassen Gegensatz zu dem rechten Gedankengut. Offensichtlich sind das nicht
mehr die leicht zu erkennenden Skinheads mit Bomberjacke, Springerstiefeln
und weißen Schnürsenkeln, sondern viele laufen auch "alternativ" rum. Da ist
es wichtig, Stellung zu beziehen. In diesem Sinne sollte man Kampagnen wie
"Let's Fight White Pride" (http://www.letsfightwhitepride.de) oder "Kein Bock
auf Nazis" (www.keinbockaufnazis.de) unterstützen!
Allschools: Anderes Thema. Führt ihr euch eigentlich die Reviews eurer eigenen
Alben zu Gemüte? Und wenn ja, was war das bisher gemeinste (oder witzigste)
was ihr über euch lesen musstet?
Adrian: Klar führen wir die uns zu Gemüte. Wir wollen ja schon wissen was man
von unserer Musik hält. Dabei geht es aber nicht darum, das wir nur Gutes lesen
wollen. Oftmals ist wirklich konstruktive Kritik dabei, dass ist sehr wichtig für
uns. Was mich nervt ist, wenn man merkt das der Schreiber sich überhaupt nicht
mit dem Album beschäftigt hat. Dann steht da: "Richtig geiles Album, wo alle
14 Songs gut sind" obwohl das Album nur 11 Songs beinhaltet. Dann schon lie-
ber eine negative Kritik von jemandem, der sich wirklich mit der Musik ausein-
andergesetzt hat.
Robin: Es ist vor allen Dingen interessant zu sehen, welche Empfindungen
die Platte bei den unterschiedlichen Menschen auslöst.
Sören: Auf der anderen Seite beeinflussen uns Reviews aber nicht in unserer
musikalischen Entwicklung, egal ob sie nun positive oder negative Kritik aufwei-
sen.
Allschools: Emo wird ja immer populärer und natürlich ist mit dem Begriff immer
ein bestimmtes Schubladendenken verbunden. Wie seht ihr das? Nervt es euch
wenn die Leute euch einfach nur als noch eine Emo-Band bezeichnen, die für sie
nichts Besonderes darstellt?
Adrian: Im Grunde ist uns das egal. Diese Debatte gibt es doch in jedem Musik-
genre. Warum es bei Emo gerade so ausgeprägt ist weiß ich auch nicht. Es gibt
da sicherlich nicht mehr Einheitsbrei als in anderen Richtungen auch. Wir versu-
chen natürlich, unseren eigenen Stil zu entwickeln, trotzdem wird es immer Leute
geben, die das anders sehen. Früher hieß es immer "Oh nein, nicht schon wieder
eine Melodypunkband." Also was solls?
Allschools: Was bringt die Zukunft für DISTANCE IN EMBRACE?
Adrian: Als nächstes stehen einige Shows und eine Tour im August an, die uns
auch durch Frankreich und England führen wird. Dort wird das Album im Juni auf
Lockjaw/MSK Records Wir freuen uns schon sehr darauf und sind gespannt, wie
die Leute auf der Insel darauf reagieren werden.
Robin: Wir möchten natürlich versuchen, live so präsent wie möglich zu sein und
Konzerte in Gegenden zu geben, wo wir bisher noch nicht waren, um neues Publi-
kum zu gewinnen. Wir freuen uns darauf, neue Erfahrungen zu machen und "Utopia
Versus Archetype" unters Volk zu bringen
Allschools: Wollt ihr noch letzte Worte zum Abschluss an unsere Leser richten?
Robin: Wir bedanken uns bei allen, die zum Auftakt unserer Albumveröffentlichung
zu den Releaseshows gekommen sind mit uns eine supercoole Zeit verbracht
haben. Wir freuen uns, dass unser neues Album bisher so gut aufgenommen wurde. |
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04/02/2007, SEBASTIAN KLENKE, THE LISTEN-TO-IT NETWORK
TL2IN: Moinsen Jungs! Wie geht es euch und wie schaut es im Hause
DISTANCE IN EMBRACE aus? DIE: Moin, schaut alles gut aus!
TL2IN: Zwar habt ihr schon einen Großteil von Deutschland erobert und
es sollten euch einige Kids kennen, aber bitte stellt euch doch einmal
kurz vor, damit diejenigen, die sich bislang noch nicht mit euch beschäf-
tigt haben, einen kurzen Einblick in eure Bandgeschichte bekommen können.
DIE: Wir sind Distance In Embrace, und zwar im einzelnen Adrian (vocals,
guitar), Niko (vocals, guitar), Robin (drums) und Sören (bass). Eine erste
gemeinsame Band haben wir um die Jahrtausendwende gegründet, als
Distance In Embrace sind wir seit 2004 unterwegs. In der jetzigen Besetz-
ung spielen wir seit gut einem Jahr. Wir sind auf dem westfälischen Label
"Horror Business Records" beheimatet, wo wir bisher zwei Scheiben ver-
öffentlicht haben.
TL2IN: Um eure neue Scheibe einzuspielen seid ihr ins Rape Of Harmonies
Studio gegangen, in dem sonst zahlreiche Metalcore und Hardcore Combos
aufnehmen. Wieso habt ihr euch für den Sound des ROH entschieden?
DIE: Das ROH ist zwar vor allen Dingen für seine erfolgreichen Metalcore-
Produktionen bekannt, allerdings hat das Studio auch sehr viel Erfahrung mit
allen möglichen anderen Musikstilen. Uns hat die Vielseitigkeit und Profes-
sionalität der Jungs sehr beeindruckt und wir haben uns daher für das ROH
entschieden. Wir waren überzeugt, dass sie die harten und weichen Elemen-
te unserer Musik gut miteinander in Einklang bringen würden, was ihnen
unserer Meinung nach auch fantastisch gelungen ist.
TL2IN: Wie war die Zusammenarbeit mit Alexander Dietz? Konnte er euch
noch etwas unter die Arme greifen?
DIE: Unter die Arme greifen? Eher in den Arsch treten!... Er hat es wie kein
Zweiter verstanden, uns zu motivieren und das Maximum unserer Leistungs-
fähigkeit aus uns herauszukitzeln. Nein im Ernst, die Zusammenarbeit mit
Alex war wirklich sehr angenehm und äußerst produktiv. Er hat sich nicht
gescheut geradewegs heraus zu sagen, was ihm gefällt und was nicht. Da
fallen dann manchmal auch ein paar harte Worte, denn nur der 100%ige
Take darf auf die Platte. Was natürlich sehr gut so ist!
TL2IN: Was hat sich für euch gegenüber dem Vorgänger "THE CONSE-
QUENCE OF ILLUSIONS" zum neuen Material von "UTOPIA VERSUS
ARCHETYPE" verändert?
DIE: Zum Einen muss man sagen, dass durch den Einstieg unseres neuen
Bassisten Sören natürlich auch ein neuer Einfluss in unsere Musik stattge-
funden hat. Unserer Ansicht nach sind die neuen Songs auch runder und
ausgereifter als die Songs der "The Consequence Of Illusions". Der Anteil
der Schreiparts ist ein wenig gestiegen, denn mit dem Weggang von Steffen
haben sich nicht mehr drei sondern nur noch zwei Leute die Vocals geteilt.
Insgesamt kann man sagen, dass wir uns keine bestimmte Entwicklung
vorgenommen haben, sondern die Songs einfach aus dem Bauch heraus
entstanden sind.
TL2IN: Was könnt ihr uns über die Lyrics auf dem neuen Werk, die von
Adrian zum größten Teil melodisch eingesungen und von Niko eingekeift
wurden erzählen?
DIE: Die Texte beschäftigen sich größtenteils mit persönlichen Erlebnissen.
Es geht um Themen wie zwischenmenschliche Beziehungen, Enttäuschung,
Selbstfindung und Orientierungslosigkeit. Einige Diese zwischenmenschlichen
Beziehungen sind teilweise aber auch nicht auf uns persönlich, sondern durch-
aus auch gesellschaftskritisch gemeint. Wie z.B. Teilnahmslosigkeit, Ignoranz,
Gleichgültigkeit und sozusagen das "Mit-Scheuklappen-durch-das-Leben-gehen"
TL2IN: Wie seid ihr auf den Titel "UTOPIA VERSUS ARCHETYPE" gekommen
und wie soll man das Artwork deuten?
DIE: Durch Zufall sind wir auf den Vortrag irgendeines Wissenschaftlers über
Utopien gestoßen. Es ging darum, welche Rolle Utopien in unserem alltäglichen
Leben spielen und wie wichtig es andererseits ist, dass es die reale Welt fernab
von Wunschvorstellungen gibt. Das hat uns zu dem Titel inspiriert. Auf der einen
Seite steht die Utopie für das Neue, das Unbekannte und auf der anderen Seite
der Archetyp für das Altbewährte, das Bekannte. Wir sehen uns mit unserer
Musik zwischen diesen beiden Extremen. Übrigens finden sich auf dem Album
Ausschnitte dieses Vortrags als Samples verarbeitet. Auch das Artwork hängt
damit zusammen: es spielt ein bisschen ins Surreale, und soll damit das Traum-
hafte und Unwirkliche der Utopie darstellen.
TL2IN: Wenn ihr euren Sound mit 3 Wörter beschreiben solltest, welche würden
euch ganz spontan über die Lippen rutschen?
DIE: Leidenschaftlich, dynamisch, facettenreich
TL2IN: Ihr seid ja immer fleißig auf Tour, wie schafft ihr das mit dem normalen
Leben mit Arbeit und Unistress unter eine Hut zu bekommen?
DIE: Das ist teilweise schon eine Balanceakt. Oft wird die ein oder andere
Vorlesung sausen gelassen. Im Berufsleben wäre das anders. Deshalb nutzen
wir unser Studentendasein so gut es geht aus und versuchen alles an Shows zu
spielen, was sich uns bietet. Dadurch dauert das Studium möglicherweise länger
als die Regelstudienzeit besagt, aber das ist ein Preis, den wir bereitwillig zahlen.
TL2IN: Durch den Deal mit Mother Should Know Records, wird "UTOPIA VER-
SUS ARCHETYPE" auch in England unter die Kids gebracht. Wann wird es für
euch das erste Mal auf die Insel gehen, um ein paar Shows zu rocken?
DIE: Geplant ist eine Tour im August, die uns auch für eine Woche nach England
führen wird. Wir sind schon sehr gespannt wie es dort drüben zugehen wird und
wie die Leute auf unsere Platte reagieren werden. Wir freuen uns schon sehr
darauf.
TL2IN: Ihr habt gerade einen Videoclip aufgezeichnet. Was können wir da genau
erwarten? Zu welchem Song und wann wird man die bewegten Bilder flimmern
sehen können.
DIE: Das Video wurde zu dem Song "On The Verge" gedreht. Wir sind selbst
gespannt wie das Video aussehen wird, denn wir haben bisher noch keine Sekunde
des fertigen Filmmaterials gesehen. Es befindet sich derzeit noch in der Postpro-
duktion.
TL2IN: Was steht als nächstes bei euch an? Gibt es schon konkrete Ziele und Plä-
ne für die Zukunft, die ihr uns an dieser Stelle hier gerne schmackhaft machen
möchtet?
DIE: Als nächstes stehen einige Shows und die besagte Tour im August an. Wir
möchten natürlich versuchen, live so präsent wie möglich zu sein und Konzerte
in Gegenden zu geben, wo wir bisher noch nicht waren, um neues Publikum zu
gewinnen. Wir freuen uns darauf, neue Erfahrungen zu machen und "Utopia
Versus Archetype" unters Volk zu bringen.
TL2IN: Ich wünsche euch viel Erfolg mit dem neuen Werk. Nun könnt ihr noch
das loswerden, was euch auf der Seele brennt unbedingt gesagt werden sollte.
DIE: Wir möchten uns bei allen bedanken, die zum Auftakt unserer Albumver-
öffentlichung zu den Releaseshows gekommen sind und uns eine supercoole
Zeit bereitet haben. Wir freuen uns, dass unser neues Album bisher so gut
aufgenommen wurde.
TL2IN: Danke für das Interview und eure Zeit!
DIE: Wir danken ebenfalls für Deine Fragen! |
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12/04/2005, MAX, FFLOODZINE (RUSSIA)
Ffloodzine: Please tell a little about the band and its history. Adrian: Hi, we're are DISTANCE IN EMBRACE from Germany. We
play music together for almost 6 years now. It's a mix of Emocore,
Hardcore, Metalcore and punk rock influences. We all started play-
ing in band reletively early, at the age of 14-15.
Ffloodzine: Have you played in any bands before? Adrian: Yes, we did. Niko (guitar, screaming vocals), Steffen (bass,
vocals, piano) and me (guitar, vocals) used to play in a band called
Bloodsugar that was extremely bad. After that we played in Rent-
A-Tent, a skatepunk band. After 4 years we decided to change the
name of the band to DISTANCE IN EMBRACE. Ffloodzine: What do you do except band? Adrian: Niko is studying informatics in Bielefeld, Robin (drums) is
studying economics in Lemgo and Steffen studies popular music
in Paderborn. I'm a student in Hannover for landscape architecture
Ffloodzine: On what positions do the musicians of the band stand?
Are you involved in any organizations or movements?
Adrian: Our lyrics do not deal with politics. However that does not
mean that we don't have our opinion of whats going on in the world
right now. We do not tolerate the politics of the current american
government for example. Further more we refuse racial discrimina-
tion or fascism. Religious fanatism is also something that we can-
not comprehend in any way. We support organisations like "Good
Night White Pride".
Ffloodzine: What are your songs about?
Adrian: Our songs deal with experiences that we made in our lives.
The songs are about relationships, friendships and about being a
part of this world. Something everyone has to cope with. Sometimes
the lyrics are just about the emotions you feel while playing a song.
Ffloodzine: How do you write songs? Do you write it all together?
Who writes the lyrics?
Adrian: Niko and me are writing the songs. Afterwards we get back
to our rehearsal room to finish the song with the other bandmembers,
who also put in their ideas. We have to singers and one shouter in the
band. Each of them is writing his own lyrics for his singing part.
Ffloodzine: What is more important for the band. Uniqueness of the
music, energy, sincerity, anything else? Adrian: Honesty is something very important to us. That means that
we have to identify with the music and the lyrics that we are playing
and singing. We also always try to engender contrasts in our music,
to create a lot of variety. We know that we do not invent new music,
but we try to differ from other bands of this genre. Ffloodzine: Are there any sXe, vegetarians, vegans in the band? Adrian: Niko is vegetarian. I'm not sXe since I'm eating meat, but I
do not drink any alcohol and I don't smoke or do any drugs as well.
We don't put much interest to this question since everyone has to
know for oneself which way of living he or she considers. We do not
try to force our opinions upon others.
Ffloodzine: Is there a separation in your country-s scene between
HC, punk, crust, emo or do you all play together?
Adrian: I think that these genres are not separated that much in
Germany. When we do shows, there are always bands who play other
music than ours. I think that this is a good concept because the
people who come to the shows also have different taste of music.
The bands also do not separate themselves from bands who play
another genre, but they mostly help each others out by organizing
shows and so on.
Ffloodzine: Are there any bands that influenced you? Adrian: Of course there are. Just to name a few: Thrice, FATA,
Poison The Well, Boy Sets Fire, Finch, The Beatles, Thursday, etc…
Ffloodzine: Which of the current bands do you consider interesting? Adrian: Hand To Hand from the US are definitely a good band, who
play an honest and aggressive mix of HC and Metalcore. We also
recommend our german friends of Days In Grief which are quite
well known in our country. Pignation from Poland is also a stunning
band. Ffloodzine: Do you play abroad?
Adrian: Yes, we are doing a few shows in Poland in february 2006. We
also try to do shows in Austria, Switzerland, Czech Republic, Nether-
lands and so on. We would like to tour Europe if we have the possibi-
lity. It wwould be really fun if we played a tour in Russia one day.
Unfortunately we don't know any russian booking agencies or clubs…
If you know someone who could help us out just get in touch with us!
Ffloodzine: What releases does your band have? Adrian: In January this year we released our first full-length on the
german labels Horror Business Records and Cityrat-Records. You
can listen to a few songs of it at www.myspace.com/distanceinembrace In 2003 we also released an album called "strangeland" under the
name of "Rent-A-Tent" on Cityrat-records. Also check www.distance-
inembrace.com, www.horrorbiz.de and www.cityrat-records.com for
our releases! |
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06/26/2005, JEROEN SNELDERS, YOU ARE NOT ALONE ZINE (NL)
You Are Not Alone: Can you introduce Distance In Embrace and the
bandmembers? How did you guys meet each other? Adrian: Hi, I'm Adrian and I play guitar and I'm singing… Niko: I'm Nikolai, I also play guitar and do the screaming vocals Robin: My name is Robin, I play the drums… Steffen: …and I'm Steffen, bass, vocals and piano
YANA: You changed your name from Rent a Tent to Distance in Embrace,
why?
Adrian: The name "Rent a Tent" had been a thorn in our eyes for quite a
long time, we just didn't dare to change it because we had succeeded to
reach a certain level of popularity. But now, with the new album, it was the
right moment to change the name of the band.
YANA: How did you get in contact with hardcore music and the hardcore
scene? (Which bands, local scene, etc?)
Adrian: I got in contact with hardcore music relatively late, at the age
of 18. First I listened to punkrock bands like NOFX, Millencolin, NUFAN,
etc. till I began to appreciate hardcore bands like Raised Fist or Ignite.
Niko: In Minden's music scene, the town where we come from, there
aren't a lot of hardcore bands. Another local band who brought hardcore
music close to me were "Woof" from Paderborn, who are now our label-
mates at Horror Business Records.
YANA: How would you describe the sound of Distance In Embrace? And
what are the influences for Distance In Embrace and how would you like to
sound (in comparison to these influences)?
Adrian: I would say that we play a mix of emo, hardcore, metalcore and
a little bit punkrock. We try to contribute a lot of variety and surprising
moments to our music. Actually we also try to mix influences of other
genres into our sound…
Robin: Yes, and also to engender contrasts: on the one hand extremely
hard or violent tunes, on the other hand very calm and passionate melodies.
Steffen: We're often compared to bands like "Thrice", "From Autumn To
Ashes", "Underoath" or to our friends of "Days In Grief". However we ne-
ver tried to sound like them, but to develop our own style of music.
YANA: The song 'Lines were drawn, sides were taken' differs from the rest
of the songs, why did you put it on the record?
Steffen: We had the idea to put a very smooth song on our record, also in
order to show that we either have a calm and restful side.
Adrian: We reduced the song to its essentials: just voice and piano.
YANA: Emotional music is what you guys play, but you all play an instru-
ment, doesn't that make it hard to express your emotions on stage? Most
emotional bands have a very expressive vocalist who makes the live per-
formance quite a show. How do you guys do that and would you ever con-
sider adding a member to the band to become more expressive?
Adrian: Well, for me it never was a problem that we do not have a single
vocalist… and the fact that I got a guitar around my neck does not hinder
me in any way to rock hell out of the stage (giggles)
Niko: Further more, we never wanted to have a fifth band member… I think
that this is the best line-up…
Robin: Many singers who do not play an instrument even seem as if they
didn't know how to act on stage…
Steffen: I recommend to visit one of our shows… then you can decide
whether our live performance is worth seeing or not…
YANA: You have released your latest album on 2 record labels (Horror
Business Records and Cityrat Records) and these labels both have quite
some different kind of bands on their roster, Is that something you are glad
with or would you rather have a 'specialised' label in your genre?
Adrian: It's true that Cityrat Records mainly have Street Punkbands in their
rooster. But I don't see any disadvantage, if a label tries to maintain a big
bandwidth concerning the music they support. Horror Business has always
have several bands from different kind of genres, like punkrock, hardcore or
ska music… I think that's a good starting point to reach a huge audience.
Steffen: We really feel comfortable with our labels.
YANA: This isn't your first album and you have contributed to quite some
compilations albums. Is it easy for you to get shows these days? Is the
German scene easy to get in to as a new band? How do you try toget shows
and attention from media or anything like that?
Adrian: We still try to do as many shows as we can. Fortunately we managed
to make a name for ourselves in the meantime, so we get quite a lot of in-
quiries . But we still do most of the booking by ourselves although our record
labels also book many shows for us.
Niko: I still remember those days when we had to send so much demo-stuff
to clubs and kept calling there over and over again, just to play a single gig…
I think it's quite a hard work for new bands to get shows…
YANA: What do you guys do for a living or are you all still students? (What
kind of studies do you guys do and why … what are the cool aspects of your
study and can you relate it to D.I.E. does it influence your lyrics writing
and things like that?)
Niko: I'm studying scientific informatics in Bielefeld, that is near to our
hometown Minden.
Adrian: I'm a student at the University of Hannover. Landscape architecture
Robin: I'm studying economy in Lemgo… evil economy (laughs)
Steffen: Popular music and media in Paderborn…
Adrian: So Steffen is the only one who has something to do with music…
Steffen: I learn a lot about recording, engineering and so on…
YANA: How important is the artwork for an emotional and expressive band
like Distance In Embrace? Who did the artwork for "The consequence of illu-
sions" and how do you know the guy/girl who did this?
Adrian: In my opinion the artwork of a record is very important, because you
always try to transmit a message, via music but also via artwork. I also did
the artwork for our album since I work for a design agency "Whatever It May
Take Design". I try to do a lot of artwork for bands and labels… so if anyone
is interested, just get in touch with me… (laughs)
YANA: There are always things you think have to improve in the future, what
are things you're working on to improve and how do you try to improve it?
Adrian: Yeah, for the next records, we will have to work harder on our vocals.
In my opinion they are a little bit "thin" in comparison to the instruments on
our recent album.
Niko: We also have to care about the sound of the guitars, and drums, con-
cerning a new record.
YANA: You've used samples on the album, you used quotes in the booklet,
why?
Adrian: The quotes in the booklet are some kind of cause for thought. They
give hints how to understand the intention of the lyrics.
Niko: So they mainly have a textual importance. The quotes on the album
also have, but we also cared a lot about the sounding of the samples…
Steffen: I think that's quite a good possibility to liven up our music.
YANA: Who writes the lyrics in Distance In Embrace? What are your lyrics
about?
Adrian: Everyone of us (except our drummer) is writing lyrics, always for his
own singing part in the song. Most of our lyrics deal with personal experiences
like relationships, friendships and so on…
Niko: Yeah… and sometimes they just deal with emotions you feel while playing
a song…
YANA: What are good lyrics in your opinion? Which aspects are important in
lyrics in general? What are your favourite bands based just on the lyrics?
Adrian: I like lyrics which include a lot of imagery and metaphors. I also be-
lieve that lyrics should always be connected to the emotions, opinions or ex-
periences of the songwriter. "Poison The Well" have really great lyrics con-
cerning that…
YANA: What will happen in the near future for Distance In Embrace? What are
your goals for the next year?
Adrian: We will be still working hard, doing as many shows as possible. It would
be great if we managed to do shows beyond the german borders. We would be
glad if we came to the Netherlands one day…
YANA: Any last remarks?
Robin: Yes, we would like to thank Horror Business Records and Cityrat Records
for their support and their belief in our band. Further more our gratitude goes out
to the bands we were on stage with and to everyone who came to our shows and
shared a great time together with us. And finally thank you very much for this
interview! |
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02/21/2005, MARIO DILLING, COREGROUND
CoreGround: Moin Jungs, schönes Konzert und stellt euch mal direkt vor.
DIE: Wir sind Adrian Guitar, Vocals; Nikolai Guitar, Throat; Robin Drums;
Steffen Bass, Vocals, Piano ....und alle Studenten, zwischen 21 und 24 Jahren.
CoreGround: Und, schön aufgeregt gewesen? Und der wievielte Auftritt war
das?
DIE: Ein bisschen und so ungefähr der Hundertste.
CoreGround: Wow, ganz schön viele, wenn man das mal so sagen darf... Seit
wann gibt's euch denn dann schon und was habt ihr vorher gemacht? Hattet
ihr einen anderen Namen? Habt ihr schon mehrere Alben raus, oder nur das
gerade releaste?
DIE: Gegründet haben wir uns '98, hießen vorher "Rent A Tent" und haben
so die Richtung, Skatepunk gemacht. Der Name musste geändert werden, weil
der mal richtig kacke klang. Unter "Rent A Tent" hatten wir im September '04
eine Platte rausgebracht, die recht gut wegging.
CoreGround: Wie geht's privat so mit euch? Trefft ihr euch oft? Welche Hobbys
habt ihr?
DIE: Privat machen wir sehr viel zusammen, soweit es das Studium zulässt. Wir
verbinden unser Hobby, unsere Musik. Früher haben wir wohl auch andere
Sachen, wie Skaten und so versucht, aber das Proben macht uns einfach mehr
Spaß.
CoreGround: Ok, hört sich plausibel an. Wie ist das denn mit den Texten bei euch?
Nicht jeder hatte ein Booklet parat. Der Absicherung wegen nochmal, um was han-
deln sich eure Texte?
DIE: Wir versuchen uns selbstkritisch zu sehen, erzählen von alten Tagen, von
unserer Freundschaft und natürlich auch von verflossener Liebe...(CG: Fuck Love)
CoreGround: Ok, dann danke ich euch für das Interview und hoffe wir sehen uns
bald mal wieder. Hat Spaß gemacht.
DIE: Danke, uns auch. Bis demnächst... |
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02/15/2005, TOMMEK, DECAYZINE
Decayzine: Moin! Stellt euch doch mal bitte vor und erzählt uns und unseren
Lesern, was ihr macht wenn ihr nicht als DISTANCE IN EMBRACE unterwegs
seid.
Adrian: Hi, ich bin Adrian, spiele Gitarre und singe. Ansonsten studiere ich Land-
schaftsarchitektur in Hannover.
Niko: Spiele auch Gitarre und schreie. Naturwissenschaftliche Informatik in Bie-
lefeld.
Robin: Ich bin Robin, spiele Schlagzeug und studiere bösartige BWL in Lemgo.
Steffen: Steffen, Bass und Gesang. Ich studiere in Paderborn populäre Musik
und Medien.
Decayzine: Euer neues und erstes Album unter dem Namen DISTANCE IN
EMBRACE ist ja erst vor kurzem erschienen. Seid ihr zufrieden mit dem Ergeb-
nis, oder gibt es sachen, die Ihr lieber anders gemacht hättet, die aber z.B. aus
finanziellen Gründen nicht möglich waren?
Steffen: Wenn man die Kosten und den Zeitrahmen betrachtet, den wir hatten, war
das schon völlig in Ordnung.
Robin: Für den Zeitaufwand und das Geld war es ziemlich gut.
Decayzine: Ich habe gesehen ihr ward seit eurer Gründung 1998 ziemlich
fleißig und habt bis 2003 jedes Jahr eine Demo aufgenommen, dann 2003 das
erste Album auf einem Label und jetzt "The Consequence Of Illusions". Sind
auf dem neuen Album auschließlich neue Songs drauf, oder habt ihr teilweise
altes Demomaterial aufgepeppt und neu verwertet? Wann sind die Songs für
"The Consequence Of Illusions" entstanden?
Adrian: Zwei Songs, "Note On A Tear-Off Pad" und "Hearttunes", hatten wir bereits
schon vorher mal aufgenommen.
Niko: Das war aber nicht als Demo gedacht damals. Die Songs sollten auf eine
Split-EP. Die ist allerdings nie erschienen. Aber das war der Grund, weswegen wir
damals ins Studio gegangen sind.
Steffen: Der Rest ist aber schon für das jetzige Album geschrieben worden.
Decayzine: Aus eurer Zeit als RENT-A-TENT kenne ich nur die Mp3, die es
von eurem Strangeland-Album zum Download gibt. Wie unterscheidet sich
D.I.E. von R.A.T? Wie war euer Sound, als ihr 1998 angefangen habt?
Niko: Wir haben natürlich damals gerade angefangen, unsere Instrumente zu
spielen. Damals haben wir Brit-Pop gemacht (lacht).
Adrian: Steffen fand da ja Bands wie Oasis ganz toll. Dann hatten wir noch einen
Schlagzeuger, der nicht wirklich gut spielen konnte. Der Sound war also richtig be-
schissen!
Niko: Später, als Robin dann zur Band dazukam, ging unser Sound sehr in Richtung
Skatepunk. Nach und nach kamen dann Hardcore- und Emo-Einflüsse dazu.
Decayzine: Was unterscheidet euch eurer Meinung nach von Genreverwandten
Bands, wie z.B. DAYS IN GRIEF oder den neuen UNDEROATH?
Adrian: Wir versuchen, so viel Abwechslung wie möglich in unsere Songs zu brin-
gen und für möglichst viel Überraschung zu sorgen. Wir versuchen eigentlich auch
immer, Elemente aus anderen Genres mitreinzubringen.
Robin: Ja, und auch große Gegensätze zu erzeugen. Kontrastreich eben: mal extrem
harte Töne, dann wieder seichte Klänge. Eine gesunde Mischung.
Steffen: Wir sind sozusagen Kontrastgeil. Wir haben vielleicht auch noch mehr
Musikrichtungen dabei als andere Bands. Dafür sind wir wohl nicht ganz so eingäng-
ig. Wir legen eben viel Wert auf komplexe Songstrukturen.
Adrian: Wobei natürlich klar ist, dass auch wir das Rad nicht neu erfinden. Wir ver-
suchen höchstens, es etwas eckiger zu machen, aber so, dass es trotzdem noch gut
rollen kann.
Decayzine: Das Sample an Anfang von "Be Water" kommt mir bekannt vor. Wo-
her stammt es?
Niko: Es ist ein Zitat von von Bruce Lee. Aus einem sehr alten Interview mit ihm.
Es passt auf ziemlich alle Lebenslagen, habe ich mir damals dabei gedacht.
Decayzine: Nun eine Frage, die oft amüsantes zu Tage fördert: Was waren eure
ersten gekauften Tonträger?
Robin: "Wind Of Change" von den Scorpions. Als Single auf Cassette.
Niko: Meine erste CD, die ich mir gekauft habe, war "One" von Metallica. Aber ich hab
das damals nicht gehört! Das war ein Geburtstagsgeschenk für einen Kumpel, auf
dessen Geburtstag ich nie gewesen bin (lacht).
Steffen: Ich weiß das echt gar nicht mehr... Bestimmt irgendwas von DJ Bobo.
Adrian: Mein erster Tonträger war eine Compilation auf Cassette, mit David Hassel-
hoff und sowas drauf. Mit "Looking For Freedom".
Decayzine: "Be Water" endet mit einem kurzen Drum&Bass-Stück. Darf ich da-
raus schließen, dass ihr privat auch viel elektronische Musik hört? Andere Gen-
reverwandte Bands wie z.B. FALL OF A SEASON verwenden auch elektronische
Elemente in ihrer Musik. Ist das für euch eine logische Konsequenz, eine Rich-
tung, in die sicht Screamo- Metalcore entwickeln wird?
Niko: Ich höre elektronische Musik... aber wir verwenden diese Einflüsse selten in
unserer Musik.
Adrian: Aber durch die Einbindung elektronischer Musik macht man vieles Facet-
tenreicher. Das war auch der Grund, warum wir diesen Drum&Bass-Part verwenden
wollten.
Steffen: Es ist auf jeden Fall eine gute Möglichkeit, die eigene Musik zu bereichern.
Wir möchten uns da nicht festlegen lassen.
Decayzine: Was hat es mit den Zitaten in eurem Booklet auf sich? Wenn ich
mich nicht täusche, tauchen ein paar als Samples in euren Songs auf, andere
tauchen als Samples in den Songs auf, aber nicht als Zitat im Booklet. Welchen
haben für euch die Samples, die ihr doch recht häufig verwendet?
Adrian: Mit den Zitaten im Booklet hat es folgendes auf sich: sie können Denkan-
stöße sein für die Intention des Textes. Also um den Text besser zu verstehen.
Niko: Also sie haben eher eine inhaltliche Gewichtung. Es geht nicht nur um den
Klang.
Steffen: Das soll aber auch zeigen, das wir uns mit Themen beschäftigen, die
auch schon bedeutende Dichter oder Philosophen beschäftigt haben, wie Goethe,
Trakl, Nietzsche usw.
Decayzine: Was habt ihr für Pläne für die Zukunft?
Niko: Längere Touren, auch im Ausland z.B.
Steffen: Sich Deutschlandweit einen Bekanntheitsgrad erspielen und so viele
Menschen wie möglich zu erreichen.
Decayzine: Vielen Dank für das Interview! |
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02/12/2005, RAPHAEL GUTBERLET, FETZ OR DIE
FetzOrDie: Erst einmal vielen Dank, dass ihr euch etwas Zeit genommen habt,
für FetzOrDie.com ein paar Fragen zu beantworten.
Adrian: Gern geschehen!
FetzOrDie: Für diejenigen unter den Lesern, die euch noch nicht kennen - stellt
euch bitte kurz vor.
Robin: Hallo, ich bin Robin. Der Schlagzeuger.
Niko: Niko an der Gitarre...
Steffen: Steffen am Bass...
Adrian: ...und Adrian; Gitarre und Gesang
FetzOrDie: Wie seid ihr zum Musik machen gekommen? Habt ihr eure Instrumen-
te richtig gelernt, oder habt ihr euch alles selber beigebracht, so wie viele Bands
das tun?
Robin: Ja, das erste Jahr habe ich Unterricht genommen, und die restlichen neun
Jahre lerne ich für mich selbst.
Steffen: Ich habe von Anfang an nie Unterricht gehabt.
Adrian: Also, ich habe mit 9 Jahren mit dem Gitarrespielen angefangen, mit 14
dann mit E-Gitarre. Zu der Zeit bin ich mit Niko zusammen zur Musikschule ge-
gangen...
Niko: ... ja, das war auf jeden Fall eine Erfahrung, die einen kaum weitergebracht hat.
Aus diesem Grund habe ich mich - leider viel zu spät - abgemeldet.
FetzOrDie: Früher ward ihr unter dem Namen RENT-A-TENT bekannt. Wieso
habt ihr euch umbenannt? Könnt ihr euren alten Bandnamen überhaupt noch
hören?
Adrian: Nein, eigentlich nicht. Der Name war uns schon lange ein Dorn im Auge. Wir
brachten es nur nicht über das Herz uns umzubennen, weil wir uns schon einen ge-
wisen Bekanntheitsgrad unter RENT-A-TENT erarbeitet hatten. Aber nun, mit dem
neuen Album, war der Zeitpunkt dafür am günstigsten.
FetzOrDie: Ihr habt jtzt unter neuem Namen eure erste CD draußen. In Wirklich-
keit ist es aber eure zweite, denn unter altem Namen habt ihr schon eine CD ver-
öffentlicht, richtig?
Robin: Ja, sie heißt "Strangeland" und ist auf Cityrat-Records erschienen.
Adrian: Das war im Mai 2003.
FetzOrDie: Eure CD "The Consequence Of Illusions" ist ja die Tage bei Horror-
biz und bei Cityrat-Records erschienen. Wie sind denn bis jetzt die Reaktionen
darauf?
Adrian: Die meisten Reaktionen sind bisher sehr positiv, aber natürlich gibt es
auch Leute, die mit unserer Musik nicht viel anfangen können.
FetzOrDie: Wie seid ihr eigentlich darauf gekommen, die CD gleich auf zwei La-
bels zu veröffentlichen?
Adrian: Cityrat-Records hatten schon vor Beginn der Aufnahme des Albums In-
teresse an einer Veröffentlichung bekundet. Als die Aufnahmen abgeschlossen
waren, haben wir sie zum Dave von Horror Business Records geschickt, eigentlich
aber nur, weil wir uns um eine Show bewerben wollten. Das ihm die Sachen dann so
gut gefallen, dass er sich an einer Veröffentlichung beteiligen wollte, damit haben
wir nicht gerechnet. Alles weitere haben beide Labels untereinander abgeklärt.
FetzOrDie: Gibt es bei euch in der Band eigentlich sowas wie einen Chef-Booker,
so einen der die Fäden in der Hand hält und Shows bucht und den ganzen Promo-
Kram erledigt?
Adrian: Um das Booking haben wir uns von jeher größtenteils selbst gekümmert.
Das meiste läuft daher über mich und Steffen. Aber auch unsere Labels booken
fleißig für uns Shows. Ausserdem haben wir einige Bookingagenturen an der Hand,
die uns den Rücken stärken, wie z.B. United Noise Booking
FetzOrDie: Nun ja, wollen wir doch jetzt mal vermehrt über eure Musik sprechen:
Ihr habt einen Namenswechsel vollzogen. Ist denn eure Musik jetzt auch voll-
kommen anders?
Adrian: Nein auf keinen Fall! Wir haben ja nicht einen Namenswechsel vollzogen,
um andere Musik zu amchen, sondern die Musik hat sich im Laufe der Zeit so ver-
ändert, dass wir mit dem Namen nicht mehr zufrieden waren.
FetzOrDie: Ich kann immer noch ein paar alte Sachen raushören, die Richtung
flotten Skatepunk gehen. Die Sachen haben mir auch immer schon gut gefallen.
Warum seid ihr jetzt auf den momentan so populären Emocore-Zug aufgesprun-
gen?
Adrian: Das kann man eigentlich auch nicht so sagen. Wie du sicher bemerkt hast,
hatten unsere Songs schon immer Schreipassagen oder cleane, ruhige Gitarrenparts.
Niko: Wir wollten schon immer wieder was anderes machen. Wir hatten schon lange
genug Skatepunk gespielt.
Robin: Naja, also eigentlich hat sich die Musik im Laufe der Zeit in Richtung Emo-
core verändert. Wir sind nicht aus kühner Berechnung auf irgendeinen Zug gesprun-
gen.
Steffen: Wir wissen nun ja auch noch nicht, was für eine Musik wir in zwei Jah-
ren machen werden. Vielleicht wird das etwas komplett anderes sein.
Robin: Es ist halt eine ständige Veränderung, Weiterentwicklung. Man weiß nie,
wohin es einen führt.
FetzOrDie: Die Texte sind allesamt recht emotional und persönlich. Sind das
Geschichten und Emotionen aus eurem Leben?
Steffen: Ja, das sind größtenteils persönliche Erfahrungen und Geschichten, die
in den Texten verarbeitet werden.
Niko: Größtenteils Erlebnisse. Teilweise aber auch spontane Gedanken, die man
während des Spielens der Musik bekommt.
Adrian: Ich könnte auch nie über etwas schreiben, was nicht etwas mit mir zu tun
hat.
FetzOrDie: Wo liegen denn eure Einflüsse? Ihr werdet ja oft mit DAYS IN GRIEF
verglichen. Ist das in eurem Interesse?
Adrian: Das wir so oft mit DAYS IN GRIEF verglichen werden, ist für mich ein
zweischneidiges Schwert. Auf der einen Seite kann ich nicht leugnen, dass ich die
Musik der Jungs einfach fantastisch finde und es ehrt uns ja in gewisser Hinsicht.
Allerdings haben wir uns zu keinem Zeitpunkt vorgenommen, irgendwie wie sie
klingen zu wollen.
FetzOrDie: Gibt es für euch einen Lieblingssong auf der CD, oder einen wo ihr
denkt: "Den hätten wir mal lieber nicht draufpacken sollen?"
Adrian: Ich glaube weder noch, oder?
Robin: Ja, ist eigentlich eine ganz gute Mischung geworden.
FetzOrDie: Wer von euch ist eigentlich auf die Idee gekommen zwischen den
Songs die ganzen Samples einzubauen?
Adrian: Bei dem Song "Be Water" war das Nikos Idee, bei "It Was The Best Of Ti-
mes, It Was The Worst Of Times" hatte Steffen die Idee, und bei "If You Lose
Don't Lose The Lesson" war es mein Einfall.
FetzOrDie: Im Moment seid ihr ja ziemlich gefragt und tourt viel rum. Wäre es
ein Traum für euch mit eurer Musik einmal richtig Geld zu machen, so dass man
davon leben kann, oder würdet ihr zufrieden sein, wenn es in etwas so bleibt wie
es momentan läuft?
Steffen: Also, ich möchte auf jeden Fall, dass sich die Band weiterentwickelt.
Niko: Es wäre mal cool, eine Welttournee zu machen (lacht). Aber soweit wird es
vielleicht nicht kommen, wer weiß?
Adrian: Für mich wäre es schon ein Traum, von der Musik leben zu können, denn
es gehört zu den wenigen Dingen im Leben, die wirklich ausnahmslos Spaß machen.
Aber davon sind wir ja noch meilenweit entfernt. Trotzdem haben wir denke ich
weitere Ziele und wollen auf keinen Fall auf der Stelle treten. Ich denke da z.B. an
längere Touren auch im Ausland.
Robin: Genau! Stillstand ist der Tod! (lacht)
FetzOrDie: Was macht ihr eigentlich noch nebenbei? Studium, Schule, Ausbil-
dung?
Robin: Ich studiere bösartige BWL (lacht)
Niko: Naturwissenschaftliche Informatik.
Steffen: Ich studiere populäre Musik und Medien in Paderborn.
Adrian: Landschafts- und Freiraumplanung an der Uni Hannover
FetzOrDie: Jetzt noch ein kleines Spiel. Ich gebe euch immer zwei Wörter und
ihr sagt mir, was eher auf euch zutrifft. Bier oder Wasser?
Robin: Bier!
Adrian: In letzter Zeit eher Wasser.
Niko: Wasser.
Steffen: Bei mir auch: Wasser.
FetzOrDie: Burger oder Salat?
Robin: Burger!
Adrian: Seit ich "Supersize Me" von Morgan Spurlock gesehen habe: Salat.
Steffen: Burger.
Niko: Salat!
FetzOrDie: Tag oder Nacht?
Robin: Nacht.
Niko: Nacht.
Steffen: Nacht.
Adrian: Hmm. eher Tag... oder doch Nacht?
FetzOrDie: Bühne oder Studio?
Robin: Boah, Bühne natürlich!
Niko: Ja, Bühne.
Steffen: Beides.
Adrian: Bühne, ganz klar! Auch wenn das Studio schon seinen besonderen Reiz hat.
FetzOrDie: Gibt es sonst noch etwas, was ihr gerne loswerden möchtet?
Adrian: An dieser Stelle wollen wir uns gerne bei unseren Labels für ihre Untertütz-
ung bedanken. Ohne sie wäre unsere Platte nun mal nicht draußen. Des weiteren geht
unser Dank an fast alle Bands, mit denen wir die Bühne teilen durften und natürlich
auch an alle, die fleißig zu unseren Shows kommen.
FetzOrDie: Vielen Dank, dass ihr euch die Zeit genommen habt, meine Fragen zu
beantworten und viel Spaß weiterhin. |
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